舞臺音響師是現(xiàn)代文藝演出的重要參與者，通過運用音響設(shè)備來調(diào)控各種聲源的音質(zhì)。法國藝術(shù)家利昂在他的《藝術(shù)的暗示》中寫道：“人們對聲音的感覺，存在著藝術(shù)的因素，音響師的工作是一門辨別聲音、放大聲音、駕馭聲音的藝術(shù)?！笨梢哉f，沒有舞臺音響師，就沒有舞臺魅力的呈現(xiàn)。

舞臺音響師除了具備一定的知識外，更重要的一點，還必須具有一定的藝術(shù)修養(yǎng)和音響美學(xué)修養(yǎng)，而要提高這兩種修養(yǎng)，首先要了解音樂的美學(xué)內(nèi)涵。音樂的美學(xué)感受是一個深遠而復(fù)雜的話題，受民族、地域、歷史以及政治、經(jīng)濟等多種因素影響，這種感受既有差異又有共性。不同的民族、不同的地域，人們會形成不同的音樂感情。比如，蒙古人喜歡“馬頭琴”，新疆人喜歡“東不拉”，西北高原有秦腔，江浙地區(qū)有 “越劇”，這些不同的樂器和不同的藝術(shù)形式，對于不同民族、不同地區(qū)的人，產(chǎn)生的音樂美學(xué)感受是有差異的。而不同的人，生理感官卻是相通的。人類正是通過聽覺器官來感受音樂之美，進而在頭腦中形成一連串的聯(lián)想畫面。比如當(dāng)人們聽到馬頭琴的聲音時會聯(lián)想到內(nèi)蒙古大草原那種“風(fēng)吹草低見牛羊”的壯麗景象。只有具備了較高的藝術(shù)修養(yǎng)和音響美學(xué)修養(yǎng)，才能欣賞、發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造美的音樂，這也就是音響師為什么要有良好的藝術(shù)修養(yǎng)的根本原因。

作為一名合格的舞臺音響師，要有一定的聲樂學(xué)知識。因為擴音系統(tǒng)主要是對音樂進行擴音，這就要求音響師對音源有比較的理解和認識，否則就很難完成對音色的修飾和處理。合格的音響師要能保證讓不同的音樂流派呈現(xiàn)具風(fēng)格的音色狀態(tài);在器樂中，交響樂、民族音樂、通俗音樂、爵士樂以及搖滾樂這些不同的流派有不同的音樂特性，合格的音響師應(yīng)該了解不同流派的音色結(jié)構(gòu)和特性，從而對不同音色的頻率結(jié)構(gòu)進行修飾和處理;在戲劇中，音響師要熟悉整個劇情和表演環(huán)節(jié)，并能根據(jù)劇情發(fā)展設(shè)計各類音效，與劇情同步且恰當(dāng)?shù)伢w現(xiàn)出來，這就要求音響師還要有一定的文學(xué)和藝術(shù)的表現(xiàn)能力。舞臺音響師必須做到樂隊演奏和演員演唱時的聲部平衡，在音量分配上有主次，注意主聲部和副聲部的聲部平衡;獨奏和伴奏的音量平衡;不同樂器的種類、力度和音色頻率的平衡。對于舞臺音響師來說，要提高自己的藝術(shù)修養(yǎng)以及音響美學(xué)修養(yǎng)，就必須強化對音響感覺的靈敏性和對聲音分辨能力的訓(xùn)練。音響師通常面臨的是自然聲、人聲、音樂聲和其他各種雜聲的復(fù)雜的聽音環(huán)境，而舞臺藝術(shù)追求的是和諧悅耳、婉轉(zhuǎn)動聽的聲音，這就要求音響師要多讀、多聽、多看、多接觸各種藝術(shù)形式和藝術(shù)流派，只有擁有博覽的基礎(chǔ)，才有可能不斷提高聲音的辨識能力。

在日常工作中，我們要注意從以下四個方面不斷提高自己的認識和能力：一是要樹立正確的世界觀、人生觀來看待藝術(shù)修養(yǎng)的重要性。二是在擴大聲音的同時，注重藝術(shù)性和美感的展現(xiàn)。三是要與廣大的同行交朋友，熟悉各門表演藝術(shù)的風(fēng)格，從而掌握各種表演不同的特點，不斷充實自己的藝術(shù)知識，提高自身的修養(yǎng)和素質(zhì)。四是注重藝術(shù)修養(yǎng)在音樂調(diào)試中的體現(xiàn)。作為舞臺音響師，要學(xué)會掌握音樂通過聲音的旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、聲調(diào)和音色等形式來表達感情、反映社會生活的特點，大致了解各種樂器的特色，曲目風(fēng)格、地域特點等。

總之，舞臺音響師要在平時的工作生活中，多與各類藝術(shù)家交流，了解不同表演形式對聲音的不同處理要求，提高自己對聲音的辨識能力，不斷加強自身的藝術(shù)修養(yǎng)和音響美學(xué)修養(yǎng)，既要精通聲音調(diào)試技術(shù)，又要深刻領(lǐng)悟藝術(shù)作品內(nèi)涵，將技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合，才能給觀眾呈現(xiàn)一場又一場精彩的視聽盛宴。